top
首页 >珠帘玉幕 >珠帘玉幕》大结局,撕开了娱乐圈遮羞布,这3大乱象该治治了_《珠帘玉幕》:一部不容错过的古装传奇佳作

珠帘玉幕》大结局,撕开了娱乐圈遮羞布,这3大乱象该治治了_《珠帘玉幕》:一部不容错过的古装传奇佳作

作者:投稿 时间:2025-01-18
  • 珠帘玉幕》大结局,撕开了娱乐圈遮羞布,这3大乱象该治治了

    在影视市场百花齐放的今天,电视剧的竞争愈发激烈,观众的口味也愈发挑剔。《珠帘玉幕》作为一部备受瞩目的古装剧,从开播之初就承载着众多期待。

    然而,随着剧情的推进,这部剧却逐渐陷入了颜值争议和剧情套路的漩涡。那么,《珠帘玉幕》究竟能否凭借颜值与套路在电视剧市场站稳脚跟。

    《珠帘玉幕》的男女主角刘宇宁和赵露思,自剧集开播以来就因颜值问题成为了观众热议的焦点。对于刘宇宁的颜值,观众评价褒贬不一。

    有人认为他古装造型俊朗,符合传统审美;而另一部分观众则认为他的颜值与男主角的形象设定不符,略显平凡。赵露思同样面临类似的争议,她的甜美形象虽然受到部分观众的喜爱,但也被批评为造型单一,缺乏突破。

    在这场颜值风波中,我们不难发现,观众的审美观念日益多元化,对演员颜值的要求也越来越高。然而,颜值本身就是一个主观的评价标准,难以统一。

    因此,《珠帘玉幕》在选角上所面临的挑战,实际上也是整个影视行业在审美多元化背景下的共荣。

    除了颜值争议外,《珠帘玉幕》的剧情套路也成为了观众吐槽的焦点。该剧以复仇和奋斗为两条主线,但剧情发展却显得过于平淡和套路化。观众在观剧过程中,往往能够轻易预测到接下来的情节发展,缺乏新鲜感和惊喜。

    在剧情逻辑上,《珠帘玉幕》也存在不少漏洞。例如,某些角色的行为动机不够明确,剧情转折显得突兀和牵强。这些问题都让观众对剧集的编剧水平产生了质疑,认为剧情设计过于敷衍和草率。

    然而,值得注意的是,剧情套路并非完全不可取。在电视剧创作中,套路往往意味着一种稳定的叙事模式和观众接受度。

    但关键在于如何在套路中融入创新元素,让剧情既符合观众预期,又能带来新鲜感。这一点上,《珠帘玉幕》显然做得不够出色。

    在《珠帘玉幕》中,演员们的演技表现也呈现出努力与不足的并存状态。在高光时刻,如燕子京中毒、女主射箭救人等情节中,

    演员们能够迅速进入角色状态,展现出专业素养和敬业精神。然而,在情感戏码中,演员们的表现却显得相对平淡和缺乏灵魂。

    尤其是在情感表达上,演员们往往过于依赖台词和表情的夸张表现,而忽略了情感本身的细腻和真实。这样的表现方式不仅无法让观众产生共鸣和感动,反而让观众觉得情感戏码显得虚假和做作。

    当然,演员演技的提升是一个长期的过程,需要不断学习和实践。在《珠帘玉幕》中,虽然演员们的表现存在不足,但他们的努力和敬业精神仍然值得肯定。

    未来,随着经验的积累和技能的提升,相信他们能够在演技上取得更大的突破。

    与同期播出的《永夜星河》相比,《珠帘玉幕》在口碑和评价上确实存在一定的差距。这主要体现在剧情的创新性、演员的演技表现以及制作水平等方面。

    《永夜星河》凭借精彩的剧情、出色的演员表现和精湛的制作水平赢得了观众的广泛好评,而《珠帘玉幕》则显得相对平淡和套路化。

    然而,这种差距也为我们提供了有益的启示。在电视剧创作中,我们应该更加注重剧情的创新和逻辑的严谨性,避免陷入套路化的陷阱。

    同时,演员也应该不断提升自己的演技水平,努力呈现更加真实和细腻的情感表达。此外,制作团队也应该在细节上下足功夫,提升剧集的整体品质。

    回顾《珠帘玉幕》的剧情与演员表现,我们不难发现,颜值和套路并不能完全支撑起一部电视剧的成功。

    在竞争激烈的电视剧市场中,我们更需要注重剧情的创新性、演员的演技表现以及制作水平等核心要素的提升。

    未来,《珠帘玉幕》以及其他类似的电视剧作品,应该更加注重对观众需求的深入挖掘和满足,努力在剧情、演员和制作等方面实现全面升级。

    只有这样,才能在激烈的市场竞争中脱颖而出,赢得观众的认可和喜爱。同时,我们也期待更多的优秀电视剧作品能够涌现出来,为观众带来更加丰富和多元的视觉盛宴。

    【免责声明】文章描述过程、图片都来源于网络,此文章旨在倡导社会正能量,无低俗等不良引导。如涉及版权或者人物侵权问题,请及时联系我们,我们将第一时间删除内容!如有事件存疑部分,联系后即刻删除或作出更改。

  • 《珠帘玉幕》:一部不容错过的古装传奇佳作

    引言:热门剧集引关注

    最近,古装剧市场可谓精彩纷呈,一部名为《珠帘玉幕》的剧集脱颖而出,迅速成为观众热议的焦点。这部剧究竟有何独特魅力,能在众多古装剧中崭露头角?今天,咱们就来深入探寻一番。

    一、剧情跌宕起伏,扣人心弦(一)采珠奴的逆袭之路

    《珠帘玉幕》的故事开篇,便将我们带入了一个充满压迫与苦难的采珠场。女主角端午,身为采珠奴,每日在严苛的环境中劳作,遭受着非人的待遇。但端午绝非逆来顺受之人,她内心燃烧着对自由的渴望。终于,在一次偶然的机会中,端午凭借着自己的智慧与勇气,成功逃离了珠场,开启了一段充满未知与挑战的旅程。

    逃离珠场后,端午加入了粟特行商燕子京的商队。在商队中,她宛如一块未经雕琢的璞玉,逐渐崭露头角。凭借着灵活的头脑和对商机的敏锐洞察力,端午做成了一笔笔珠宝生意。在此过程中,她还结识了碾玉娘子越云岫,两人结下了深厚的友情。在燕子京的点拨下,端午打开了珠宝世界的大门,从一个只懂珍珠的少女,逐渐成长为一位精通各类珠宝的行家。

    然而,成长的道路从来都不是一帆风顺的。端午在商队中遭遇了诸多危机。她被卷入燕子京所设的生死局,险些丧命;在前往扬州探寻真相的途中,也面临着重重困难。但每一次,端午都凭借着顽强的意志和过人的智慧,化险为夷。她以“玳瑁护甲”一战成名,与越云岫共创明镜台,借珠宝马具冲破当地珠宝商的限制,在行会中占据一席之地。之后,她又制出琉璃、瑟瑟,将彩色珠宝引入风行白色珠宝的扬州,拓宽了当地的审美视野,一跃成为行首。

    (二)复杂的情感纠葛

    端午与燕子京的相遇,充满了戏剧性。从最初的雇佣关系,到后来在相处中逐渐产生的情愫,两人的感情之路可谓一波三折。燕子京身为粟特行商,身负血海深仇,性格复杂,既有商人的狡黠,又有侠者的担当。他与端午在相互扶持中,共同面对了诸多挑战,感情也在这个过程中逐渐升温。然而,燕子京的复仇之路充满了艰辛与危险,这也给他们的感情带来了巨大的考验。

    另一边,张晋然在端午危急关头出手相助,之后便一直默默守护在她身边。他身为诗人,性格温文尔雅,体贴入微。在端午受伤时,他悉心照料;在端午迷茫时,他给予鼓励与支持。张晋然对端午的爱,深沉而细腻,如涓涓细流,滋润着端午的心田。他曾为端午安排未来的职业生涯,撰写推荐信,希望能为她的人生保驾护航。

    端午在这两份截然不同的爱情中,陷入了深深的纠结。燕子京的强势与冒险精神,激发了端午内心的斗志与对自由的追求;而张晋然的温柔与安稳,又让端午感受到了家的温暖与安心。这种情感上的拉扯,不仅展现了人性的复杂,也让观众们为剧中人物的命运揪心不已。

    二、演员精湛演技,塑造鲜活角色(一)赵露思:灵动演绎大女主

    赵露思在剧中饰演的端午,无疑是全剧的核心亮点。为了演好这个角色,赵露思可谓下足了功夫。在开机前,她大量观看女性角色性格坚毅的影视作品,认真揣摩角色的各种细节,力求不脱离生活真实地表演。

    在水下实拍的戏份中,赵露思展现出了极高的敬业精神。剧组在冬天于废弃游泳馆搭建实景,泳池水冷,水下视线受阻,颜料、沙子还会进入眼睛,拍摄难度极大。但赵露思一次又一次地下水尝试,最终呈现出了最佳效果,将端午在水下的自如与灵动完美展现出来。

    剧中的哭戏,最能考验演员的演技。赵露思在这方面的表现堪称惊艳。得知身世真相那场戏,她从最初的震惊,到无法抑制的悲痛,情绪层层递进,感染力十足,让观众仿佛能切身感受到端午的绝望与痛苦。她的每一滴眼泪都像一颗闪亮的珍珠,颗颗砸在观众心坎上,让人看得肝肠寸断。

    (二)刘宇宁:突破自我展实力

    刘宇宁饰演的燕子京,是一位身负血海深仇的粟特行商。为了塑造好这个角色,刘宇宁深入研究了角色的背景和性格特点。他通过细腻的表演,将燕子京的智谋深远、行事果决展现得淋漓尽致。

    在剧中,燕子京的造型十分独特,尤其是西域编发,给观众留下了深刻的印象。刘宇宁不仅轻松驾驭了这一造型,还通过自己的演绎,让燕子京这个角色更加立体生动。他在与赵露思的对手戏中,也展现出了极强的默契,两人的互动让观众感受到了角色之间的情感纠葛。

    三、总结与展望

    《珠帘玉幕》凭借其跌宕起伏的剧情、演员们精湛的演技、精良的制作以及深刻的主题内涵,成为了古装剧中的一颗璀璨明珠。它不仅为观众带来了一场视觉与心灵的盛宴,更在文化传承与价值传递方面发挥了积极作用。

  • 《珠帘玉幕》热播,总编剧府天:不局限于爱情,大女主的视野在商海之间|谈艺录

    封面新闻记者荀超实习生刘玮

    人物简介

    府天,本名张书玉,网络作家、编剧。网文代表作品有《盛唐风月》《朱门风流》《高太尉新传》《凌云志异》《千钧》《武唐攻略》《春宫缭乱》等。目前,由她担任总编剧的电视剧《珠帘玉幕》正在热播。

    府天

    面对“地狱”般的开局,如何挣脱命运的枷锁?当至亲皆死、至爱背离,人生的航向又该如何调整?正在热播的电视剧《珠帘玉幕》中,赵露思饰演的女主角“端午”,以坚韧不拔的意志对抗命运,一步一个脚印认真“搞事业”,最终凭借自己的智慧与勇气,写就了一代女商人的传奇。

    剧照

    有观众评价:“《珠帘玉幕》跳脱了传统古偶剧中的爱情主线,它的主线始终围绕女主一步步挣脱泥沼、挣扎求生来展开,聚焦的是女性的自我成长和商业冒险,是女性出走后开眼界、见天地、逆转命运的过程。”

    对此,《珠帘玉幕》的总编剧府天也深有同感:“端午就是千千万万普通人,她有同理心,敢于质疑权威,敢于去爱,勇于面对。希望观众也可以像端午一样,去追求自己的理想,做最好的自己。”

    1

    主线创新

    “把注意力集中在商战上”

    《珠帘玉幕》改编自谈天音的小说《昆山玉之前传》,剧中赵露思饰演的合浦采珠奴端午,历经千辛万苦逃离了残酷的珠场,先后邂逅了西域商人燕子京(刘宇宁饰)和温文尔雅的张晋然(唐晓天饰)。她毅然加入燕氏商队,历经磨难,璀璨的珠宝世界似乎触手可及。然而,在西北之行中,她不仅发现了自己的身世之谜,还意外卷入了燕子京的复仇谜团。面对至亲皆死、至爱背离的境况,端午毅然改名苏幕遮,勇闯扬州,即便面临万劫不复的境地,也要追寻真相,最终实现了自我的重生。

    剧照

    剧照

    府天承认,相较于其他古装女性题材影视剧从家宅、婚恋起步展开剧情,《珠帘玉幕》的女主角从一开始就置身于“豺狼虎豹”的险恶环境之中。“对我们的女主来说家国天下更远,生死险境更近。我们的创新之一,就是没有从传统的家宅和婚恋去打开剧情,而是把注意力主要集中在商战上。”她认为,女性题材剧聚焦重点经历了从婚恋关系、两性情感,到后宫斗争、职场奋斗,再到女性参与朝堂斗争的变化。“如今,观众更期待大女主挥洒自如的飒爽气概,也越来越重视女性事业,这意味着我们要汲取传统文化里面优秀的女性特质,摒弃掉不合时宜的糟粕。”

    因此,在改编的过程中,主创团队决定将现在的思想融入古装题材。府天将《珠帘玉幕》女主角的创业之路比喻为“副本”挑战,而这一风格早在剧本创作之初就已确定。“‘跑地图’的概念源自古代行商,这个概念从前很少有剧本涉及。我们在创作剧本时,先设定了相应的人物和背景,然后根据这些元素制作路线地图,再确定实际城市和风土人情等文化概念。最后根据这些来设计独特的人物和剧情,分段进行剧情创作。”府天说,“但为了减轻剧情的负担,我们并没有单纯地演绎‘跑副本’的故事,而是将命运主线始终贯穿其中,不抽离在外。”

    2

    剧本改编

    “拓展原著底色,注重年轻化表达”

    将小说改编为电视剧剧本,也是一次“再创造”的过程。府天表示:“原著确实比较短,但它的行商路线却是一个完整的闭环,即使没有后面的剧情,也为我们提供了想象的空间。所以改编的时候,我们尽量多使用原著中的元素,拓展它的底色,尽量不浪费任何一个重要的人物。当然也做了一定的取舍,将一部以‘传奇’为主的小说,改为了以‘经商’为主的剧集。”

    在前期剧情的推进上,主创团队着重于以“番剧”的形式“短平快”地推动人物剧情。“大家剧看多了,很难接受拖沓、陈腐的剧情。”迎合观众对紧凑剧情需求的同时,府天及编剧团队还要避免《珠帘玉幕》陷入“单元剧”的刻板印象。“前期采用‘跑地图’模式也是这一初衷,我们希望通过‘地图’,联结、推动不同情境中男女主的命运线和情感线,使剧情节奏更加明快鲜活。”

    为了贴近年轻观众的审美,主创团队还充分融入了“年轻化”元素。府天认为:“‘年轻化’不仅体现在角色的年龄上,更在于心态上的年轻。与其他经商剧不同,我们的女主角勇于打破常规、打破壁垒,这与当代年轻人的追求不谋而合。因此,她的对手和朋友大多也是充满活力、心态年轻的人。正是这份年轻的心态,让他们在经历过失败、惨痛与得失后,依然能够昂首前行,勇敢面对未知的世界。”

    剧照

    剧照

    于是观众看到,《珠帘玉幕》女主角端午虽出身平凡,却以坚韧不拔、永不言败的精神,一步步走向成功。谈及对这一角色的理解,府天坦言:“原著已充分展现了端午的坚韧与机智,以及遇事时的小狡黠。初期大家可能会觉得她比较‘贼’,不按常理出牌,这与她的出身背景密切相关。她不像那些出身显赫的大小姐,拥有广博的见识,但这却为她提供了成长空间。她像海绵一样,不断吸收新知,充实自己,追求自我完善。我们让女主始终保持一颗少年之心,也是希望观众能被她的乐观精神所感染,成为能够战胜一切困难的人。”

    3

    角色独立

    “主角形象鲜明,群像真实立体”

    府天认为,女主的独立性将《珠帘玉幕》与其他传统古偶剧分开,作为一部女性经商剧而存在。“传统的多数古偶剧虽然有各种各样的元素,但是女性真正的视野仍然在两性的爱情。我们的目的是要塑造一个完全独立的女主——她的视野并不仅仅是爱情,她的视野在商海之间,在天下之大。端午的独立性突出,她的出身决定她很难把依靠男人作为自己人生去克服困难的一个手段,她更多是想要依靠自己。”

    剧情中,“端午”毅然拒绝了“张晋然”的陪伴,称:“如果在你身边,我就不会自由、独立。”在人物塑造上,主创团队注重循序渐进。府天表示:“我认为在她这个境遇里,情感是一件奢侈品,而且她在经历了无边黑暗之后,会思考‘在这样一个人身边我能做什么,难道能依附他过一辈子吗?他现在同情我,难道我以后要一直靠他的同情过日子吗?’端午想要寻找自己的立身之本,寻求自我价值的实现,这对现代女性同样具有启示意义。”

    剧照

    剧照

    除了主角形象鲜明,主创团队在《珠帘玉幕》群像塑造上,也注重真实、立体。“剧中大多数女性都有自己的复杂性,没有真正意义上完全的女反派角色,她们背后都有自己的悲剧命运。也许端午能改变一部分人,但不能改变所有人。即使只能改变一部分人,也是一种女性互助的体现。我们现在的商业社会也是一样,我们更加认同的是对手之间惺惺相惜的良性竞争的商战。”

    现实主义也体现在《珠帘玉幕》的多个方面。“古代商业社会对现代人来说是一个比较遥远的世界,要想让这个世界不那么遥远,就有必要在其中加入现代人熟悉的职务层级和相应的设计,比如剧中的商队、店铺,与现代商业公司是接轨的。我们想借古鉴今,为观众呈现一个距离相对较近的世界,否则大家很难有认同感。”府天说。

    对话

    封面新闻:《珠帘玉幕》船舱部分,女主好像在闯关,是参考游戏来创作的吗?

    府天:没有做沉浸式游戏体验,但我当年确实单机游戏打得比较多。在剧中,我们丰富了船舱的设计,有上舱和底舱,以期更真实、更有沉浸感。我想这和打游戏有一定的关系,游戏也是利用某个图景来吸引受众。我没有具体参考某个游戏作品,但游戏都是这么一路走来的,玩家经过一个个地图、邂逅一个个人物,最后发觉一个惊天大阴谋,然后解决。

    封面新闻:如何让女主角端午的形象更鲜明突出?

    府天:反差感。我当初接触到这个项目的时候,无意间想起一句话“珍珠是藏在粗粒的蚌壳里的,你只有撬开蚌壳才知道里面那个珍珠到底是美的,还是一个不规则的、沙粒一样的东西”,这句话很符合这个剧。我们在拍卖会场景上,表现了珍珠的“贵”和采珠奴的“贱”,这就是一种强烈的反差感。剧情刚开始时,于端午而言,看似万众瞩目的珍珠对她来说不值一提,但到最后卖珠宝的时候,她的从容自信和现在这种绝境中被迫卖珍珠,就不一样了,这种也是前后的极致反差感。

    封面新闻:端午对待珠宝的态度跟很多人也不同。

    府天:端午从来不是追求金钱、财富的一个奴隶,我觉得她能放弃很多东西,追求她认为更值得的东西,这是女主是一个独立的人的表现。

    封面新闻:在多元化内容中,如何梳理主线叙事和核心情感呢?

    府天:前期剧情紧凑,场景和主角变化非常快,但女主如何从危险的泥沼中一步一步挣脱出来,是一条很明确的主线,其他人物的剧情也围绕这条线展开。所以只要有这个认知,观众的情绪就会被牢牢地黏着在女主的境遇上。后面商贸、珍珠身世等,伴随着主线一点点揭开,有种抽丝剥茧的感觉,不会喧宾夺主,只会锦上添花。

    图据受访者及片方

    【如果您有新闻线索,欢迎向我们报料,一经采纳有费用酬谢。报料微信关注:ihxdsb,报料QQ:3386405712】

#古装 #爱情 #赵露思 #刘宇宁 #唐晓天 #尚新月 #谢可寅 #唐振超 #朱锐 #孙之鸿 #